Cette fresque a été diminuée en haut au cours des modifications architecturales opérées au 18ème siècle. C'est l'une des fresques de la chapelle qui a souffert des dommages les plus importants, ainsi le bleu du ciel a été complètement perdu et a dû être totalement restauré. C'est vraisemblablement en 1674, sous le règne du bigot Cosme III de Médicis, que la nudité d'Adam et Ève a été habillée de feuilles. La restauration de 1980 a permis de revenir à l'état originel et non censuré

Cette scène a souvent été comparée à La tentation, la fresque de Masolino sur le mur opposé. Le portrait réaliste et dramatique des personnages et l'esprit innovant de la Renaissance contraste violemment avec le style du gothique tardif de Masolino et son manque de profondeur psychologique. Dans Adam, Masaccio décrit bien-sur un pêcheur mais qui n'a rien perdu de sa dignité. Il n'apparaît pas dégradé et la beauté de son corps est un mélange des archétypes classiques et de l'expression innovante de la Renaissance.

Le personnage d'Eve s'inspire encore de la Venus Pudica greco-romaine telle qu'elle a été populariséé par Giovanni Pisano au 14e siècle. L'Eve de Masaccio ne lui ressemble cependant que par la posture mais semble supporter toute la souffrance du monde.