Victor-Marie Hugo, né le 26 février 1802 à Besançon, mort le 22 mai 1885 à Paris, est un écrivain, homme politique et intellectul engagé français du XIXè siècle. Il est considéré comme le plus important des écrivains romantiques de langue française.Son uvre est très diverse : romans, poésie lyrique, drames en vers et en prose, discours politiques à la Chambre des Pairs, correspondance abondante.
La présentation qui suit s'appuie sur Le Victor Hugo des cinéastes, CinémAction n°119, 2006 coordonné par Mireille Gamel et Michel Serceau.
Principales adaptations par ordre chronologique
Les misérables | Tom Hooper | U.S.A. | 2012 |
Angelo, tyran de Padoue | Christophe Honoré | France | 2009 |
Le Bossu de Notre-Dame | Gary Trousdale | U.S.A. | 1996 |
Les misérables | Claude Lelouch | France | 1995 |
La masure Gorbeau | Marcel Bluwal | France | 1972 |
La folie des grandeurs | Gerard Oury | France | 1971 |
Notre-Dame de Paris | Jean Delannoy | France | 1956 |
L'évadé du bagne | Riccardo Freda | Italie | 1947 |
Le Tyran de Padoue | Max Neufeld | Italie | 1946 |
Le bossu de Notre-Dame | Wilhelm Dieterle | U.S.A. | 1939 |
Lucrèce Borgia | Abel Gance | France | 1936 |
Les misérables | Raymond Bernard | France | 1933 |
L'homme qui rit | Paul Leni | U.S.A | 1928 |
Notre dame de Paris | Wallace Worsley | U.S.A | 1923 |
Les travailleurs de la mer | André Antoine | France | 1917 |
Les oeuvres de Victor Hugo sont avec celles d'Alexandre Dumas ou les figures fantastiques de Dracula, Frankenstein ou du docteur Jekyl sans doute celles qui ont été les plus adaptées au cinéma.
Si l'uvre de Hugo a été tant transposée au cinéma,
c'est sans doute parce que celui-ci est le grand art populaire du XXème
siècle qui a pris le relais du roman populaire et du mélodrame.
Pour en citer qu'un exemple, on compte en France une adaptation des Misérables
pour presque chaque décennie du XXeme siècle. Mais il y en a
aussi en Italie, en Grande-Bretagne en Russie aux USA au Mexique, au Brésil
et jusqu'au Mexique en Inde ou au Japon.
Le cinéma à retenu des thèmes sociologiques, des situations et des structures narratives, qui recoupent et relancent celles du mélodrame, un genre qui, grâce à Hugo et quelques autres, survit dans le cinéma post-classique. Ces thèmes ont indéniablement servi les préoccupations sociales et politiques de ses adaptateurs, leur volonté de témoigner des problèmes de leur temps. Il manque l'art du symbole, qui fait le lien entre les uvres romanesques, les uvres théâtrales et les uvres poétiques trait essentiel d'une écriture que l'on a dit à juste titre visuelle, moteur d'un imaginaire.
Pourtant, force est de convenir qu'aucun grand cinéaste ne s'est jamais attaqué à Hugo, seulement des cinéastes de talent qui se sont emparé de son uvre. Abel Gance était devenu académique lorsqu'il a fait Lucrèce Borgia et Paul leni à l'inverse n'en était qu'au début d'une trop courte carrière.
Ainsi doit-on provisoirement conclure qu'il n'y a pas de chef d'uvres reconnus comme tel par les instances de réception (historiens, critiques, spécialistes divers). Plus que le caméléon Albert Lewin adaptant son style à l'uvre de Maupassant (Bel Ami, 1947) ou d'Oscar Wilde (Le portrait de Dorian Gray, 1945), il faudrait un cinéaste dont le style transcende les thèmes comme Ophuls, Hawks (pour Chandler et Hemingway) ou Renoir (pour Stevenson, Zola et Merimée).
Les oeuvres de Hugo et leurs adaptations
Romans
1823 : Han d'Islande
1826 : Bug-Jargal
1829 : Le Dernier Jour d'un condamné
1831 : Notre-Dame de Paris
1834 : Claude Gueux
1862 : Les Misérables
1866 : Les Travailleurs de la mer
1869 : L'Homme qui rit
1874 : Quatre-vingt-treize
Théâtre
1827 : Cromwell
1830 : Hernani
1831 : Marion Delorme
1832 : Le Roi s'amuse
1833 : Lucrèce Borgia
1833 : Marie Tudor
1835 : Angelo, tyran de Padoue
1838 : Ruy Blas
1843 : Les Burgraves
1882 : Torquemada
1886 : Théâtre en liberté
Poésie
1822 : Odes et poésies diverses
1824 : Nouvelles Odes
1826 : Odes et Ballades
1829 : Les Orientales
1831 : Les Feuilles dautomne
1835 : Les Chants du crépuscule
1837 : Les Voix intérieures
1840 : Les Rayons et les ombres
1853 : Les Châtiments
1856 : Les Contemplations
1859 : Première série de la Légende des Siècles
dont Les pauvres gens
1865 : Les Chansons des rues et des bois
1872 : L'Année terrible
1877 : L'Art d'être grand-père
1877 : Nouvelle série de la Légende des Siècles
1880 : Religions et religion
1881 : Les Quatre Vents de l'esprit
1883 : Série complémentaire de la Légende des Siècles
1886 : La Fin de Satan
1888 : Toute la Lyre
1891 : Dieu
1893 : Nouvelle série de Toute la Lyre
1898 : Les Années funestes
1902 : Dernière Gerbe
1942 : Océan. Tas de pierres
Romans
Dans le Paris du XVe siècle, une jeune et superbe gitane appelée Esméralda danse sur le parvis de Notre Dame. Sa beauté bouleverse larchidiacre de Notre-Dame, Claude Frollo, qui veut la faire enlever par son sonneur de cloches, le malformé Quasimodo. Esméralda est sauvée par une escouade darchers, commandée par le capitaine de la garde Phoebus de Châteaupers. Quand Esmeralda retrouve Phoebus plusieurs jours plus tard, elle lui laisse voir lamour quil lui a inspiré. Certes, Phoebus est fiancé à la jeune Fleur-de-Lys, mais il est également séduit par la gitane. Il lui donne rendez-vous dans une maison borgne, mais au moment où il va parvenir à ses fins, Frollo survient et le poignarde.
Accusée de meurtre, la belle Esmeralda ne veut pourtant pas, pour échapper au supplice, accepter de se donner à Frollo. Quand on lamène devant la cathédrale pour subir sa peine, Quasimodo qui laime aussi s'empare d'elle et la traîne dans l'église, où le droit dasile la met à labri. Là, il veille sur elle, jaloux et farouche, espérant peut-être la séduire.
Cependant, les truands avec lesquels vivait Esmeralda viennent pour la délivrer. Frollo profite du tumulte pour lemmener avec lui, et tente à son tour de la séduire. Furieux de son refus, il la livre aux griffes de la vieille recluse du Trou-au-rats. Mais au lieu de déchirer Esmeralda, elle reconnait en elle sa propre fille, enlevée enfant par des bohémiens. Elle ne peut cependant en profiter, car les sergents de ville retrouvent Esmeralda, et la traînent à nouveau au gibet.
Du haut de Notre-Dame, Quasimodo et Frollo assistent à lexécution. Quasimodo, furieux de désespoir, précipite le prêtre du haut de la tour, et va lui-même se laisser mourir dans le charnier de Montfaucon, tenant embrassé le cadavre dEsmeralda, enfin unis pour léternité.
1906 : Alice Guy, Esmeralda. 0h10. Avec : Henri Vorins (Quasimodo), Denise Becker (Esmeralda).
1911 : Albert Capellani. Notre Dame de Paris. 0h30. Avec : Henry Krauss (Quasimodo), Stacia Napierkowska (Esmeralda), Claude Garry (Frollo).
1917 : James Gordon Edwards. The darling of Paris. 6 bobines. Avec : Gleen White (Quasimodo), Alice Gale (Esmeralda), Wlater Law (Frollo).
1923 : Wallace Worsley. Le bossu de Notre-Dame. Avec : Lon Chaney (Quasimodo), Patsy Ruth Miller (Esmeralda), Norman Kerry (Phoebus de Chateaupers). 1h33.
1939 : Wilhelm Dieterle. Le bossu de Notre-Dame. Avec : Charles Laughton (Quasimodo), Maureen O'Hara (Esmeralda), Sir Cedric Hardwicke (Frollo). 1h50.1956 : Jean Delannoy, Notre-Dame de Paris. 1h40. Avec : Gina Lollobrigida, Anthony Quinn, Jean Danet, Alain Cuny, Philippe Clay.
1996 : Gary Trousdale, Le bossu de Notre-Dame. Walt Disney Pictures avec les voix de : Francis Lalane (Quasimodo), Rebecca Dreyfus (Esmeralda, dialogues), Claudia Benamou (Esmeralda, chansons), Jean Piat (Frollo), Emmanuel Jacomy (Phoebus), Bernard Alane (Clopin et La Muraille).1h23.
1998 : Patrick Timsit, Quasimodo d'El Paris. 1h40. Avec : Patrick Timsit (Quasimodo), Richard Berry (Frollo), Mélanie Thierry (Agnès/Esmeralda),Vincent Elbaz (Phoebus). Trop laid pour être le fils du gouverneur de la ville d'El Paris, Quasimodo est échangé à l'âge de quatre ans contre une ravissante petite cubaine (Esmeralda), puis enfermé dans une cathédrale immense où l'ignoble Frollo, un sale démon, profite de lui pour nettoyer la ville de ses pires ennemies : les femmes.
Notes :
1e époque -Une tempête sous un crâne : Jean Valjean, un ancien forçat, s'est refait une place dans la société sous le nom de M. Madeleine. Il s'intéresse à Fantine, une pauvre malheureuse, et sa fille, la petite Cosette, placée chez un couple d'aubergistes, les Thénardier. Mais un policier inflexible, Javert a l'il sur lui et veut lui faire payer un vol qu'il a commis autrefois. La vérité sur son passé va-t-elle éclater ?
2e époque - Les Thénardier : Jean Valjean réussit à échapper à Javert. Il arrache Cosette aux ignobles Thénardier, qui la martyrisent et s'installe avec elle à Paris, sous le nom de M.Fauchelevent. Les années passent. Cosette grandit. Un étudiant, Marius Pontmercy, qui professe des idées subversives, tombe amoureux d'elle...
3e époque - Liberté, liberté chérie : brouillé avec son grand-père, le royaliste Gillenormand, Marius est mêlé à une insurrection républicaine. Il est blessé sur une barricade. Cosette, prévenue, supplie Jean Valjean de se porter à son secours. Ce dernier s'y rend et y retrouve son vieil ennemi Javert. C'est le face à face final, qui se terminera par le pardon et le mariage de Cosette et de Marius.
1897 : une Vue Lumière propose Victor Hugo et les principaux personnages des Misérables .
1907 : une version de 4 minutes attribuée à Alice Guy et intitulée, Sur la barricade s'inspire librement du personnage de Gavroche. Pris à tord pour un émeutier celui-ci sera miraculeusement sauvé par sa mère au moment où il allait être fusillé par l'armée.
1912 : Albert Cappellani, Les Misérables.
6h18. Avec : Henry Krauss (Jean Valjean), Léon Bernard (Javert),
Marie Ventura (Fantine).
1933 : Raymond Bernard, Les Misérables. Avec : Harry Baur (Jean Valjean), Charles Vanel (Javert), Florelle (Fantine), Charles Dullin (Thénardier), Émile Genevoix (Gavroche). 5h05.
1935 : Richard Boleslawski, Les Misérables. 1h49. Avec Fréderick March (Jean Valjean), Charles Laughton (Javert), Rochelle Hudson (Cosette).
1947 : Riccardo Freda, L'évadé du bagne (I Miserabili). Avec : Gino Cervi (Jean Valjean), Valentina Cortese (Fantina/Cosetta), Hans Hinrich (Javert), Luigi Pavese (Thenardier) Jone Romano (La Thenardier).
1952 : Lewis Milestone. La vie de Jean Valjean. 1h45. Avec : Michael Rennie (Jean Valjean), Debra Paget (Cosette), Sylvia Sidney (Fantine), Robert Newton (Javert)
1957 : Jean-Paul Le Chanois, Les Misérables. 3h47. Avec : Jean Gabin (Jean Valjean), Danièle Delorme (Fantine), Bernard Blier (Javert), Serge Reggiani (Enjolras), Bourvil (Thénardier), Béatrice Altariba (Cosette).
1972 : Marcel Bluwal, La masure Gorbeau, L'épopée de la rue Saint Denis. 3h35. Avec : Bernard Fresson (Javert), Micha Bayard (La Thénardier), Georges Géret (Jean Valjean)
1982 : Robert Hossein, Les Misérables. 3h00. Avec : Lino Ventura (Jean Valjean), Michel Bouquet (Javert), Jean Carmet (Thénardier), Evelyne Bouix (Fantine), Christiane Jean (Cosette), Emmanuel Curtil (Gavroche).
1995 : Claude Lelouch, Les Misérables. 2h54. Avec: Jean-Paul Belmondo (Henri Fortin/Jean Valjean), Michel Boujenah (André Ziman), Alessandra Martines (Elise Ziman), Philippe Léotard (Thénardier, 1942), Annie Girardot (La Thénardière, 1942), Clémentine Célarié (Catherine/Fantine), Philippe Korsand (le policier/Javert).
Orphelin, Henri Fortin devient champion de boxe puis se convertit en déménageur. C'est la guerre. Il rencontre une famille juive, les Ziman, et accepte de les conduire à la frontière suisse pour les sauver avec son camion. Le temps passe. Les membres de la famille Ziman, séparés par les nazis, se retrouvent des années plus tard dans une guinguette tenue par un Fortin reconverti depuis peu dans la restauration. Le sommet. Mais ce dernier est rattrapé par son passé de gangster, avant la boxe, et se retrouve accusé d'un meurtre qu'il n'a pas commis. Ziman va assurer sa défense.
1998 : Bille August, Les Misérables. Avec : Liam Neeson (Jean
Valjean), Geoffrey Rush (Javert), Uma Thurman (Fantine), Claire Danes (Cosette).
2h14
2000: Josée Dayan, Les Misérables. Avec : Gérard Depardieu (Jean Valjean), Christian Clavier (Thénardier), John Malkovitch (Javert), Virginie Ledoyen (Cosette).
Le vieil armateur Lethierry est en possession d'un des plus anciens bateaux à vapeur, "La Durande". Le bateau fort convoité effectue le trajet Saint-Malo - Guernesey. Les autres armateurs et marins de la région, jaloux, le considèrent comme un concurrent un peu trop puissant. Un besogneux se charge de provoquer le naufrage de "La Durande". Lethierry reste désarmé devant ce malheur, personne ne voulant l'aider à renflouer le bateau, ce qui serait possible avec un peu de bonne volonté. Il finit par offrir la main de sa nièce Deruchette à celui qui récupèrera les moteurs encore en état de marche. Le sombre Gilliatt, un mystérieux marin mis à l'écart par ses compagnons de travail, est secrètement amoureux de la jeune fille : il décide de mener à bien le sauvetage de l'engin. Seul contre tous, il brave toutes sortes d'obstacles - dont une pieuvre géante - et remplit sa mission. Il devine alors que Deruchette est amoureuse de Ebenezer, un jeune pasteur qu'il a d'ailleurs lui-même sauvé de la noyade.
Gilliatt refuse la récompense qui lui était due et aide le couple à s'enfuir, Lethierry ayant refusé de donné la main de sa fille à un homme d'église. Quittant le rivage en bateau, les amants aperçoivent Gilliatt, seul sur le rocher où il a naguère sauvé Ebenezer : il y attend la mort.
1917 : André Antoine, Les travailleurs de la mer. Avec : Armand Tallier, Marc Gérard, Charles Mosnier, Andrée Brabant, Philippe Garnier, Romuald Joubé.
1953 : Raoul Walsh, La belle espionne. (Sea Devils). Avec : Yvonne De Carlo, Rock Hudson, Maxwell Reed. Il ne reste presque rien du roman : l'époque, la situation géographique et les noms. Pour le reste, le sombre mélodrame est remplacé par un chatoyant film d'aventures et d'espionnage.
Ursus, un vagabond qui shabille de peaux dours, est accompagné
dun loup domestique baptisé Homo. Ursus et Homo voyagent à
travers lAngleterre en traînant une cahute, dont Ursus se sert
pour haranguer les foules et vendre des potions.
Leur chemin croise, en Janvier 1690, celui de Gwynplaine, un enfant de dix
ans vêtu de haillons qui vient dêtre abandonné par
un groupe dhommes pressés dembarquer sur une ourque qui
doit les emmener loin de lîle anglaise. Les hommes sont des Comprachicos
spécialisés dans le commerce d'enfants, qu'ils achètent
ou volent et revendent après les avoir mutilés. Pendant que
leur bateau est broyé par les flots et que, voyant la mort venir, les
hommes décident de jeter une bouteille dénonçant leur
crime à la mer, Gwynplaine, resté sur la berge, doit se battre
contre la nuit, la neige et la mort et affronter des rencontres morbides alors
quil cherche à retourner vers la ville. Il passe ainsi devant
un gibet où pend le peu quil reste du cadavre dun condamné
et découvre, à quelques pas de là, le corps dune
femme sur le sein de laquelle est accroché un bébé encore
en vie. Chargé de ce fardeau supplémentaire, lenfant reprend
le chemin vers Portland.
Pris dans la tempête de neige, Gwynplaine frappe vainement aux portes
des habitations avant de trouver finalement refuge dans la roulotte dUrsus
qui prend les deux enfants sous son aile. Ursus ne se rend compte que le lendemain,
à la lumière du jour, que ce quil pensait être une
grimace sur le visage de Gwynplaine est en fait une mutilation quil
reconnait comme une pratique de défiguration. Il réalise également
que le bébé est aveugle.
Quinze ans plus tard en 1705, sous le règne de la reine Anne, Ursus
a monté une troupe de théâtre avec Gwynplaine et Déa,
nom donné au bébé qui est désormais une belle
quoique frêle jeune fille de seize ans. Fortement complémentaires,
Gwynplaine dont la difformité est invisible à Dea qui
ne voit que la beauté de son âme et Dea dont linfirmité,
loin de rebuter Gwynplaine, le pousse à lui accorder une attention
forment un couple encore chaste mais profondément lié.
Ensemble, ils présentent notamment la pièce Chaos Vaincu
qui a un grand succès. La vision du visage défiguré de
Gwynplaine cause lhilarité générale. Pendant ce
temps, on découvre les relations jalouses de la reine envers sa jeune
sur Josiane, plus belle et plus jeune quelle, et promise à
David Dirry-Moir, fils illégitime présumé unique héritier
de Linnaeus Clancharlie, lord mort en exil en Suisse. Le bonheur, linsouciance
et linsolence de Josiane nirritent pas seulement la reine mais
aussi Barkilphedro, un homme dont elle est pourtant la bienfaitrice mais qui
ne supporte pas le rapport de condescendance quelle entretient avec
lui. Ayant obtenu delle une charge qui le rend responsable des objets
trouvés en mer, il entre un jour en possession de la bouteille jetée
à la mer par les Comprachicos quinze ans plus tôt. Il y découvre
lobjet parfait de sa vengeance : la vérité sur lidentité
de Gwynplaine.
Cest à cette même période quUrsus décide
de présenter son spectacle dans la banlieue de Londres. Le succès
est immédiat. Ils font la connaissance dun homme, apparemment
matelot, du nom de Tom-Jim-Jack. Mais leur succès fait des jaloux.
Ursus est inquiété par plusieurs docteurs et théologiens
concernant ses prêches et ses harangues jugées séditieuses.
Il se sort de cette difficulté non sans crainte pour le futur et admoneste
Gwynplaine dont les nouveaux discours contre le pouvoir linquiètent
encore plus. Pour tromper son ennui, Josiane est envoyée par David
Dirry-Moir voir Chaos Vaincu qui doit constituer lultime distraction.
Elle ne rit pourtant pas à la pièce et ne revient jamais à
lauberge mais envoie quelque temps plus tard une lettre à Gwynplaine
auquel elle déclare vouloir se donner totalement, elle qui est si belle
à lui si hideux. Après une certaine hésitation, Gwynplaine
choisit de ne pas répondre au rendez-vous quelle lui offre et
de rester avec Dea.
Cest à ce moment crucial quapparait le personnage du Wapentake,
un serviteur de la couronne qui, par le simple toucher, contraint quiconque
de le suivre sous peine de mort. Après être intervenu ailleurs,
il vient finalement intimer l'ordre à Gwynplaine de le suivre. Ursus,
impuissant, ne peut qu'espionner de loin. Constatant la disparition de son
protégé et recevant plus tard ses affaires, le vieil homme est
persuadé que son élève est mort et, désespéré,
se demande comment annoncer la nouvelle à Dea. Pour tromper celle-ci,
il se lance donc dans toute une performance de Chaos Vaincu où, avec
ses dons incroyables de ventriloque, il simule la présence de toute
une assemblée mais en vain car Dea, qui ne voit pas Gwynplaine avec
les oreilles mais avec le cur, a conscience de son absence.
Gwynplaine est emmené dans une prison souterraine où il est
confronté à lun des responsables de son enlèvement
qui révèle la terrible vérité : son nom est en
fait Fermain Clancharlie, fils naturel et légitime de Linnaeus Clancharlie
et véritable héritier de la pairie actuellement concédée
à son demi-frère David Dirry-Moir. Sétant évanoui
sous le choc, Gwynplaine se réveille en tenue de seigneur dans une
immense demeure en présence de Barkilphedro qui lui apprend quil
est désormais Lord et doit siéger à la chambre des Lords
le lendemain. La séance est néanmoins catastrophique. Quand
Gwynplaine tente dapostropher les Lords sur leur indécence et
veut se présenter comme « La Misère » qui vient
« de lAbysse », ils rient de sa performance, lappelant
un clown, « lhomme qui rit », un histrion et un bouffon.
Gwynplaine renonce finalement à la pairie et cherche à retourner
vivre auprès dUrsus et de Déa. Mais ceux-ci, entretemps,
ont été enjoints de "quitter lAngleterre avant le
lendemain" sous peine dêtre emprisonnés et Homo tué,
le loup nétant pas toléré dans Londres. Ils se
sont embarqués pour le continent dans un bateau. Désespéré,
Gwynplaine pense à se suicider, mais il est retrouvé par Homo
qui le guide vers Dea et Ursus. Malheureusement, le coeur fragile de Dea ne
résiste pas à toutes ces émotions et celle-ci meurt dans
les bras de Gwynplaine. Celui-ci la rejoint dans la mort en se jetant à
l'eau.
1928 : Paul Leni, The man who
laughs. Avec : Conrad Veidt (Gwynplaine), Mary Philbin (Dea), Olga Baclanova
(duchesse Josiana), Josephine Crowell (la reine Anne), George Siegmann (Dr
Hardquanonne).1h50.
2012 : Jean-Pierre Améris L'homme
qui rit. Avec : Marc-André Grondin (Gwynplaine), Christa Theret (Déa),
Gérard Depardieu (Ursus), Emmanuelle Seigner (La duchesse Josiane). 1h35.
Deux adaptations seulement mais la célèbre figure mutilée dans le rire permanent de son héros éponyme a fortement inspiré le cinéma. Elle revient sous le masque du Joker dans le Batman de Tim Burton (1989) ou le Batman de Christopher Nolan, du personnage de Georgie dans Le dalhia noir (Brian de Palma, 2006) et de la femme qui rit dans L'Apollonide - Souvenirs de la maison close (Bertrand Bonnello, 2011) ou même du jeune homosexuel balafré de Tom à la ferme (Xavier Dolan, 2013).
1921 : André Antoine, Quatre-vingt-treize Avec : Henry Krauss (Cimourdain), Paul Capellani (Gauvain), Philippe Garnier (Le marquis de Lantenac), Charlotte Barbier-Krauss (La Flécharde), Max Charlier (Imanus), Georges Dorival (Radoub).
Théâtre
1936 : Abel Gance, Lucrèce Borgia. Avec : Edwige Feuillère (Lucrèce Borgia), Gabriel Gabrio (César Borgia), Roger Karl (le pape Alexandre VI), Maurice Esande (Jean, duc de Gandie). 1h35.
1952 : Christian-Jaque, Lucrèce Borgia. Avec : Martine Carol (Lucrèce Borgia), Pedro Armendariz (César Borgia), Massimo Serrato (Alphonse d'Aragon). 2h00.
2009 : Christophe Honoré, Angelo, tyran de Padoue .2h40. Avec : Clotilde Hesme (La Tisbe), Emmanuelle Devos (Catarina), Hervé Lassïnce, Charles Clichet, Anaïs Demousstier, Marcial di Fonzo Bo, Julien Honoré, Sébastien Pouderoux.
1948 : Pierre Billon, Ruy Blas. 1h38. Avec : Jean Marais (Ruy Bas, Zafari), Danielle Darieux (la reine Maria de Neubourg), Gabrielle Dorziat (la duchesse d'Albuquerque), Marcel Herrand (Don Salluste).
1971 : Gérard Oury, La Folie des grandeurs. 1h53. Avec : Louis de Funès (Don Salluste), Yves Montand (Blaze), Alberto Mendoza (le roi), Karin Schubert (la reine), Gabriele Tinti (Don Cesar).
2002 : Jacques Weber, Ruy Blas (Téléfilm). Avec : Carole Bouquet, Gérard Depardieu, et Jacques Weber.
Poèsie
Les
pauvres gens
1859
2011 : Robert Guédiguian, Les neiges du Kilimandjaro. 1h47. Avec : Ariane Ascaride (Marie-Claire), Jean-Pierre Darroussin (Michel). Adaptation analogie.
Guédiguian creuse l'humanité de ses personnages avec la même attention que Victor Hugo décrit le couple de marins. La tourmente que vit le couple ressemble à la nuit pleine de cauchemars de l'homme et de la femme des pauvres gens de Hugo. La belle chute du poème est adaptée avec une telle force qu'il est probablement impossible de la voir sans pleurer.Comme dans les derniers vers de Hugo, le mari propose la solution que la femme a déjà réalisée et l'entrée dans le champ aussi inattendue que nécessaire et simple des deux enfants qui réunit le couple ne peut manquer de faire couler une larme au spectateur.
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